В экспозиции представлен цикл из 22 работ, созданный художником специально для новосибирского проекта.
Творческий метод Славы Подобеда — это постоянный поиск на грани фигуратива и абстракции. Художник ведёт исследование в нескольких направлениях сразу: натюрморт, портрет, абстракция, искажение и деформация формы.
«В работах пытаюсь создать ощущение сырости, грязи, недосказанности, абсурда. Рисование для меня — это всегда исследование и борьба как с самим собой, так и с материалом», — говорит Подобед.
Осознавая изменчивость культурного ландшафта, автор стремится создавать полотна, актуальные не только здесь и сейчас, но и в перспективе ближайших лет. Его практика становится не просто отражением времени, но и активным участником формирования будущего художественного дискурса.
Отталкиваясь от этой внутренней динамики, команда ЦК19 решила создать условия для максимального раскрытия потенциала художника. Так родилась идея не просто привезти готовые работы, а организовать полноценную арт-резиденцию — специальное пространство и программу, которые позволяют мастеру сменить обстановку, сосредоточиться на творчестве и реализовать новый проект.
Для Подобеда это не первый опыт подобной поездки-резиденции (или «вахты», как называет этот формат сам автор). После успешных экспериментов в Томске и Кемерово он вновь обращается к этому методу, чтобы применить его в Новосибирске. По приглашению ЦК19 и куратора Анастасии Эрмиш художник приехал в город на 10 дней. Цель — расшифровать урбанистический код Новосибирска и перенести его на холст.
Процесс «проникновения в город» становится сложной манифестацией взаимодействия со средой. Результатом стали 22 холста, составивших цикл «Как же я был слаб в те дни», где экспрессия формы перерабатывает реальный опыт художника: прогулки по городу, посещение знаковых мест, общение с жителями. Так рождаются визуальные образы, обобщающие уникальное восприятие сибирской столицы.
Эмоциональный опыт, полученный во время поездки, стал основой нового цикла, выполненного в эстетике неоэкспрессионизма. Это направление делает ставку на выразительность через цвет, фактуру и экспрессивную манеру письма. В своих абстрактных формах Слава Подобед кодирует вполне конкретные впечатления от Новосибирска: мосты, конструкции, заснеженные виды с верхних этажей. Однако контекст сибирской географии и городской среды не ограничивает, а расширяет смыслы, рождая ассоциации от чувства отчуждения до восхищения красотой природы. Неоэкспрессионизм всегда оставляет финал открытым, образ достраивает сам зритель, опираясь на собственный персональный опыт.
Отдельная сюжетная линия проекта — диалог с куратором. Анастасия Эрмиш — тоже художник, и это обстоятельство напрямую повлияло на материальность выставки. Для этой миссии куратор передала Славе свои личные холсты. Это не были чистые основы — это были готовые работы с авторской живописью, фактурами и грунтами.
Возникает интрига «двойного авторства»: Подобед вписал свой слой восприятия Новосибирска в уже имеющийся контекст новосибирского же художника. Эта перекличка становится метафорой того, как личный опыт соединяется с уже существующими историями, создавая уникальную коллаборацию в связке куратор-художник.
СПРАВКА
Анастасия Эрмиш (род. 1998, г. Новосибирск)
Куратор выставочных проектов в области современного российского искусства. В портфолио – более 50 реализованных проектов, включая как групповые, так и персональные выставки по всей Сибири.
Окончила Новосибирский государственный университет архитектуры, дизайна и искусств имени А.Д. Крячкова (НГУАДИ) в 2022 году. В 2023 году получила квалификацию куратора выставок по программе «История и теория современного российского искусства в Высшей школе «Среда обучения».
Участие в профильных лабораториях:
2023 – 1-я Сибирская лаборатория кураторов «Дикие пальмы» в рамках ХV Красноярской музейной биеннале «Авенисеесинева».
Значимые проекты:
2023 – модератор секции «Кураторские практики в сфере сибирского современного искусства» на II Всероссийской научно-практической конференции «Сибирское современное искусство» (Музейный центр «Площадь Мира», г. Красноярск).
Слава Подобед (род. 2000, г. Дивногорск)
Художник, работающий с живописью, уникальной графикой и смешанной техникой. С 2018 года студент Красноярского государственного медицинского университета им. В.Ф. Войно-Ясенецкого (КрасГМУ) по специальности «Педиатрия». Опыт медицинского образования стал важной составляющей его художественного метода, повлияв на формирование визуального языка.
Основные темы — искажённое человеческое тело в безжизненном пространстве, минималистичные натюрморты и композиции. Через фигуратив и абстракцию художник исследует разрушение, метаморфозы, трансцендентный опыт, состояния страха и абсурда. В качестве сюжетов часто выступают «мёртвая натура» и образы людей, затронутых болезнью.
В своей практике перерабатывает традиции слэшера, неонуара, некрореализма и калифорнийского абстрактного экспрессионизма (Ричард Дибенкорн). Работает на стыке экспрессионизма, абстракции, примитивизма и наивного искусства.
С 2024 года входит в состав красноярского арт-объединения ВИА ЧССХА «Пескоструйщики» вместе с Владимиром Кравченко, Арсением Чуксиным, Андреем Шмалием и Никитой Че.
Персональные выставки:
2024 — «Деформация» (школа диджеинга «Tempers», г. Красноярск).
2025 — «Состояние» (арт-пространство «Конюшня», г. Томск), «Спонтанная выставка» (галерея «Костер», г. Кемерово), «Состояние 2.0» («Кабинет редкостей», г. Томск).
Групповые:
2024 — «Салон нечеловеческого счастья» (г. Красноярск).
2025 — «Стикеры или жизнь!» (галерея «Ходынка», г. Москва), «Вы находитесь здесь» (галерея «Костер», г. Кемерово), «One» (арт-пространство «Конюшня», г. Томск).
В составе арт-объединения ВИА ЧССХА «Пескоструйщики»:
2025 — «Перекур» (г. Красноярск), «Дэдди» («Синара Центр», г. Екатеринбург).
Работы находятся в частных коллекциях Москвы, Санкт-Петербурга, Перми, Новосибирска, Томска, Кемерово и Красноярска.
6+
Публичная программа
Открытие выставки – 02 апреля в 18:00
Кураторская экскурсия – 19 апреля в 16:00







