Проект переопределяет границы современного digital-искусства и предлагает зрителям погрузиться в мир, где технологии и художественное выражение сливаются в единое целое.
Выставка включает более ста работ, объединённых в три тематических блока: метафизические пейзажи, тотемы-иконы и сложные структуры. Каждая из этих групп является результатом глубокого творческого поиска художника, который использует алгоритмические генерации и сложные цифровые процессы. Работы Мартынова существуют в «третьей реальности» — пространстве, где традиционные представления об искусстве и восприятии размываются, открывая новые горизонты для интерпретации.
В своих произведениях Владимир Мартынов переосмысляет идеи авангардистов, таких как Казимир Малевич и Эль Лисицкий, через призму современного digital-арта. Художник исследует феномен ноосферы — саморазвивающегося цифрового организма, обладающего координатами времени и пространства.
Отказ от традиционных названий превращает зрителей в соучастников творческого процесса, предлагая им пересмотреть отношения между автором и воспринимающим, между алгоритмом и эмоцией. Выставка демонстрирует, как цифровые технологии становятся средством глубокого философского высказывания о природе реальности. Мартынов создаёт гибридную среду, наделённую сложной внутренней жизнью, эмоциональной энергией и духовным измерением.
«Работы абстрактны ровно настолько, насколько предметны: будучи компьютерно-генерированными формами, которые ничего не изображают, они одновременно создают иллюзию изображения, обладая сходством со множеством вещей. В этой двойственности и заключается основная интрига мартыновского «пласта». Возникает невозможное соединение присутствия и изображения, придающее произведениям подлинно галлюцинаторный эффект», – Владимир Левашов, художественный и фото-критик.
Эти работы-феномены становятся метафорой состояния современной культуры, где безличные потоки информации преобразуются в глубокое художественное высказывание. Выставка «UNTITLED» предлагает уникальный опыт соприкосновения с искусством, которое преодолевает границы между технологическим и органическим.
СПРАВКА
Владимир Мартынов (род. 1959, г. Новосибирск)
Живописец, график, медиахудожник. Член Союза художников России (с 2003), Лауреат премии Губернатора Новосибирской области в сфере культуры и искусства (2002), профессор кафедры рисунка, живописи и скульптуры НГУАДИ (ранее – НГАХА).
В 1986 году окончил архитектурный факультет Новосибирского инженерно-строительного института им. В.В. Куйбышева.
Работы находятся в собраниях Государственного Эрмитажа, Государственного Русского музея, Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Государственной Третьяковской галереи, Государственного центра современного искусства, Мультимедийного комплекса актуальных искусств, Государственного музея искусства народов Востока, Калининградской картинной галереи, Екатеринбургского музея изобразительных искусств, Новосибирского государственного художественного музея, Томского областного художественного музея, Красноярского культурно-исторического музейного комплекса, галереи Американского университета в Париже, Национального музея изящных искусств Тайваня, Музея современного искусства Уян в Южной Корее, Музея современного искусства Узбекистана, а также в частных коллекциях.
Неоднократный лауреат международных биеннале графики.
Персональные выставки:
2005 – «Ретроспектива», Новосибирск
2009 – «Время цвета», Новосибирск
2013 – «Хаос и структуры», Санкт-Петербург
2016 – «DIGITAL NOISE», Новосибирск
2019 – «FORBIDDEN GARDEN», Новосибирск
2021 – «Fuming Mirror» и «The Room», Новосибирск
2022 – «Суггестия», Новосибирск
6+
#ЦК19 #выставка #кудасходитьвНовосибирске #культураиискусство #цифроваяграфика
Публичная программа
Открытие выставки – 1 октября в 18.00
Авторская экскурсия – 11 октября в 16.00